FRENESÍ
Proyecto editorial y de dirección creativa | 2023
Publicado en CRUDO Magazine
Proyecto de investigación visual y creación editorial orientado a la construcción de narrativas estéticas desde la imagen fotográfica. FRENESÍ se desarrolla como ejercicio de dirección creativa y fashion styling donde la moda opera como lenguaje visual capaz de generar discursos, construir atmósferas y activar lecturas simbólicas sobre identidad, emoción y representación.
El proceso creativo integró investigación de referentes visuales, construcción de moodboards conceptuales, selección y combinación de piezas desde una lógica no comercial sino artística, y dirección de fotografía en colaboración con equipo multidisciplinar. El resultado es un ensayo visual que cuestiona las fronteras entre moda, arte y fotografía, proponiendo la editorial de moda como formato de investigación estética y producción de sentido.
FRENESÍ evidencia mi aproximación a la dirección creativa como práctica de investigación visual, donde la imagen fotográfica se convierte en espacio de experimentación, la moda en dispositivo narrativo, y el styling en herramienta de construcción de discurso. El proyecto fue seleccionado y publicado en CRUDO Magazine, plataforma editorial independiente dedicada a prácticas creativas contemporáneas, validando la propuesta en el contexto de redes culturales y editoriales especializadas.
Este trabajo se inscribe en mi interés por la creación de imágenes como metodología de investigación artística, entendiendo la fotografía de moda no como registro de producto sino como práctica cultural capaz de generar reflexiones críticas sobre estética, identidad y representación en la cultura visual contemporánea.
CONCEPTO
Frensi es una narrativa audiovisual que disecciona la línea ritual entre libertad y condena: dos cuerpos opuestos en tensión: uno que ejerce control como si la condena fuera método de dominación simbólica, y otro que habita la fragilidad como libertad . Las siluetas rígidas, los volúmenes que constriñen y las transparencias táctiles funcionan como coreografías materiales que traducen ansiedad, rito y pulsión interna. Aquí la fotografía editorial no documenta violencia; la re codifica en estética: un performance sensorial donde la prenda se convierte en lenguaje de presión, donde la estructura del patrón se vuelve metáfora de destino, y donde la belleza no busca complacer sino incomodar con refinamiento.
LA IMAGEN SE ACTIVA CON EL MOVIMIENTO. DESPLAZA EL CURSOR SOBRE CADA PIEZA PARA ACCEDER A INFORMACION EXPANDIDA.
